近日，第30届中国电视金鹰奖于长沙落下帷幕，各大奖项也随之尘埃落定，但关于金鹰节的话题仍在持续。除了金鹰女神，本届金鹰奖虽然因为规则改变在奖项设置上引发了热议，但从结果上看，仍然是流量与实力齐飞，热度与话题并存。而在热闹的现象背后，影视剧评奖风向也可略看出一二。

　　自带效应的“金鹰女神”

　　本届金鹰奖，颁奖之前就已经很热闹，因为出现大量的刷票行为，组委会对无效票进行了清理，并公开发表声明，对包括刷票在内的不正当竞争零容忍。之所以出现刷票行为，是因为得票高者，会成为某位演员能否担任当届“金鹰女神”的一个重要参考标准。

　　随着几位女演员票数的变化，有关她们的话题讨论度也在不断上升，这带动了人们对金鹰奖的关注，在增加舆论关注度的同时，也让这个奖项增多了一些“娱乐性”。而经过金鹰奖组委会的“脱水”，最终“观众最喜爱的女演员奖”排名出现较大浮动，由此也引发热议。

　　其实，关于金鹰女神的话题从未间断。金鹰奖杯的造型，是一位女神手中托举着一只金色的雄鹰。从第6届（2006年）金鹰节开始，则将这位金鹰女神具象化，作为每一届金鹰节的“标志”。金鹰女神映照着不同阶段主流审美的潮流与方向。

　　金鹰女神初面世时，主办方选拔方式是根据“年轻、漂亮、表现突出”的标准自行决定。2006年，年仅19岁的刘亦菲，因《仙剑奇侠传》《天龙八部》《神雕侠侣》中自带的天仙气质，成为了首届“金鹰女神”。王珞丹靠2010年的《杜拉拉升职记》拿下金鹰女神。主办方对几届女神形象的多元化考虑也颇多，选择的明星却也符合当时的形象、人气与实力代表，基本上没有太多争议声。

　　到了2012年，金鹰主办方首次发起了网络投票决定女神归属的选择方式，并推出了当时很出名的“金鹰十三钗”，覆盖了大小荧屏各式小花，于是，拥有大爆代表作的刘诗诗、郑爽、杨幂成为有力候选人，但刚播完《步步惊心》不久的刘诗诗，时间点上最具优势，当选第四届女神。赵丽颖有《陆贞传奇》《杉杉来了》两部作品，人气优势明显，成为了第五届金鹰女神。随后，第六届的金鹰女神唐嫣更是回归了主办方直接邀请的模式，没有延续网络投票方式。到了2018年，金鹰继续恢复了投票选拔方式，并在2020年继续采用网络投票，也在这个期间，金鹰女神也引发一波接一波的热议。

　　在本届金鹰女神的候选名单中，关晓彤、江疏影、李沁等八位有热门作品的青年女星均在列。最终，微博和芒果TV的站内投票数相加，得票最高的宋茜首次凭借《下一站是幸福》中的成熟女性形象，成为金鹰女神。

　　十多年前，观众对女神的定义聚焦在“青春”“靓丽”。随着电视剧形象的进化，金鹰女神孵化出了温婉、独立、飒爽等新特质，也触发出了独特的“金鹰女神”效应。20年来，中国电视女性角色正在受到前所未有的关注。女性审美，也在逐渐从“白幼瘦”走向“乘风破浪的姐姐”。中国社科院世界传媒研究中心秘书长冷淞认为，金鹰女神评选更像是一种呼唤时代力量的倡议。

　　质量与流量的平衡

　　作为中国电视剧领域的“三大奖”之一，创立于1983年的中国电视金鹰奖是国家级的唯一以观众投票为主评选产生的电视艺术大奖。金鹰奖虽然有着最“亲民”的特点，但也因为近年来向流量妥协，在公信力上遭到过质疑。

　　或许是为了扭转这种局势，本届金鹰奖将观众喜爱的男女演员奖从原来的各2个，改为观众喜爱的男女演员奖各1个和最佳男女演员奖各1个，最佳男女演员奖完全由评委决定。在实力和流量的天平上达成了一种相对平衡的状态。这意味着金鹰奖在追求观众的参与性和互动性的同时，也更注重演员的实力。

　　在本届金鹰奖的提名名单中，最佳男演员的入围者一共有6位：陈宝国、任达华、王劲松、王凯、易烊千玺角逐最佳男演员奖；蒋雯丽、孙俪、陶虹、童瑶、王茜华、赵丽颖竞争最佳女演员。不管是最佳男演员奖还是女演员奖，都是大众比较熟知的实力派演员，其中大部分是成名已久的老戏骨和中生代演员。最终，任达华、童瑶分获最佳男、女演员奖。

　　“观众喜爱的男女演员”提名名单则直接由观众投票决定，男演员入围的是朱一龙、王一博、任嘉伦、易烊千玺、张若昀、张艺兴；女演员入围的是赵丽颖、宋茜、谭松韵、杨幂、孙俪、虞书欣。最终，王一博、赵丽颖分获观众喜爱的男、女演员奖。

　　在日前落幕的第35届大众电影百花奖上，周冬雨、黄晓明拿下最佳女主角和男主角，同时在《少年的你》当中和周冬雨有对手戏的易烊千玺成为最佳新人。无论是周冬雨还是易烊千玺，他们在戏中演技出色，他们不仅深受青少年朋友的喜爱，也获得了很多圈内前辈的认可。特别是易烊千玺，他的第一部大银幕之作就取得了很好的成绩，为他之后的演艺生涯打下了一个很好的基础。

　　金鹰奖和百花奖都是具有群众性奖项的性质，它们最初的发起本意就是选大众“喜闻乐见”。如今，流量明星光有流量而没有演技，似乎难以让人信服。谈及这种变化，中国人民大学社会学博士后、电视评论人何天平认为，“这些年我们为什么会有这样的期许呢？因为大众的审美能力在提高，大众的喜闻乐见和专业性之间的分界越来越小，所以大家对这两种期待的要求有合流。”

　　何天平认为：“这几年市场的异化，确实出现了很多值得警惕的现象，比如流量，这投射到评选结果上就出现了很多有争议的现象，它可能确实代表了一部分人（粉丝）的审美，但并不是大众的。当然，这两年的金鹰奖和百花奖也有官方力量的介入，对之有一些引导。”

　　无独有偶，金鹰奖男演员人气奖获得提名的朱一龙，此前接受采访时他就提到自己演戏的“笨办法”：“表演这件事是没有办法投机取巧的，我看过很多国外演员的采访和自传，我没有达到过他们那种真正的沉浸式表演，我渴望那样的表演状态。”

　　不难看出，这届入围的流量明星，正在努力成为“演员”，并且在建立良性、可持续的作品信仰，这是国产剧生态向上的净化。这背后，则是演艺圈起伏上下磅礴浪潮，早已换了风向：流量在市场中褪色，演技是硬通货。但该被抛弃的不是流量本身，而是没有演技支撑的“烂流量”，不管怎样，努力永远是最好的试金石。

　　现实题材大放异彩

　　从第30届金鹰奖获奖名单来看，童瑶凭借《大江大河》获得最佳女演员，因在《澳门人家》中有出色表演，任达华获得最佳男演员，孔笙获得最佳导演，最佳电视剧被《外交风云》夺得……在本届优秀电视剧评选中，《大江大河》《长安十二时辰》《破冰行动》《知否知否应是绿肥红瘦》《都挺好》《小欢喜》《共产党员刘少奇》七部作品获奖。从获奖作品名单来看，《大江大河》是本届金鹰奖的最大赢家，共获得最佳女演员、最佳导演、优秀电视剧三个奖项。

　　从七部剧的名单中可以一眼看出，现实题材是绝对的重头，不仅《大江大河》是深具历史感的现实题材，《破冰行动》是针对打击犯罪的现实题材，《都挺好》《小欢喜》是直面当代人生存与内心困境的现实题材……

　　同样，具有“小题材大情怀正能量”特点的现实题材电影迎来了新的发展机遇。据了解，2019年票房前十的影片中，8部为国产片，其中《我和我的祖国》《中国机长》《烈火英雄》《少年的你》4部影片均为现实题材。在第35届大众电影百花奖上，现实题材大放异彩，《我和我的祖国》获最佳影片，《我不是药神》获优秀影片。两位实力派男女演员也从两部展现时代英雄本色的群戏中脱颖而出，袁泉凭《中国机长》中的英雄乘务长角色拿下最佳女配角，黄晓明则凭《烈火英雄》中的消防员角色获得最佳男主角。此外，集结了电影界新锐力量的《少年的你》，则收获最佳女主角和最佳新人奖。

　　越来越多的创作者意识到，在新的历史条件下，更需要有效对接互联网时代的观众群体，想观众所想、急观众所急，进而讲好有筋骨、有态度、有道德、有温度的中国故事，传递积极、健康的精神价值，这样才能打造不负时代的现实题材电影精品，真正彰显中国电影的文化自信、艺术魅力和审美风格。

　　“电影根植于生活，与人的生命、生活息息相关。正是因为这种与现实生活的相关性，现实题材的电影才有着坚实的观众基础，有着非常广阔的发展前景。”在百花电影节期间一场关于现实题材电影创作的论坛上，知名导演张纪中说：“其实，中国传统文化中的精华也可以通过现实题材的电影反映出来。在当下这个时代，通过电影这种形式给每个观众心里划上一道浅浅的痕迹，在潜移默化中就完成了文化基因的传承。”

　　另外，现实题材电视剧辐射范围之广以及市场需求之大，为其赢得了更为自由、开阔的表达空间。从本届金鹰奖现实题材的受欢迎，可以基本判断，在将来一段时间内，现实题材仍然会是市场当之无愧的第一热点。中国艺术研究院原副院长贾磊磊表示：“现实题材电影并不仅仅是一个时间概念，它的外延、内涵都很广阔，是生活的反映，也是人生的隐喻。现实具有多样性，现实题材的作品也呈现出多样性的发展趋势。”

　　影视奖项需要关注度，也需要公信力，这两者都不可或缺，如何在提升影响力与真实反映创作面貌中间找到一个平衡点，又如何带来更好的关注度和社会效益也值得思考。何天平表示：“奖项还是起到一个示范作用，提示这个市场有哪些好的创作规律和经验，具有引领意义。至少在一个阶段内代表了官方和民间的积极的审美和文化经验。落实到应用上，还是要提升评比的系统性，因为任何一种经验可能是有显著性的，但不一定能代表大多数。既然叫群众性奖项，那么流行度、文化性和引领力是需要去综合配比和平衡。”

　　另一方面，何天平表示，“我们对于一个奖项的认识还是要平视，不要对它赋予过高的期许，毕竟它只是在一个阶段内对某一些作品某一些层面的肯定，并不代表全部，不要用结果来对作品或者创作人形成一个最终评价。因为只有真正让大众喜闻乐见，才是唯一的评价标准。”

　　金鹰奖和百花奖的特色是观众属性，它们在追求流量的同时返璞归真，一方面是出于权威性的考量，另一方面也是跟随实力演员的市场大风向。影视剧奖项的评价体系需要与时俱进，单纯的官方意志或民间意志来衡量一个结果显然是不全面的，评价体系需要结合当下的社会文化环境做出更细腻的调整和升级。作为演员，人气与流量固然重要，但最终能摆上台面的还是作品。（张洁）