中国网北京11月24日讯（记者秦金月）北京人艺新排小剧场作品《哈姆雷特》在首轮演出收获观众好评后，迎来今年的二轮“返场”演出。11月23日起，一连16场与观众再次见面。青春的阵容、大胆的想象，赋予这个传统故事新的视角和解读。不仅现场的形式让观众与演员一起参与其中，故事的内核和人物关系的解读也将带着观众走进每个人经历过的成长与困惑的内心世界。
《哈姆雷特》剧照（北京人艺供图摄影：李春光）
作为莎士比亚的世界名作，《哈姆雷特》的生命力很大程度在于创作者给予的不同解释和观看者带入的不同感受。北京人艺在重新解读这部作品时，也将探索和创新作为主打诉求。无论是一人分饰多角的自由转换，还是游戏式的现场气氛与互动形式，甚至是整个舞台的“地下城”场景设置，伴随作品始终的原创歌谣……这些突破常规的表现，都让观众看到经典的现代性。这部“孵化”于北京人艺青年演员艺术考核的作品，无疑融合了创作者的思想与情感，正如该剧艺术指导冯远征所说：“青年演员们用他们的方式与莎士比亚对话。青春没有不可能。”
《哈姆雷特》剧照（北京人艺供图摄影：李春光）
从耳熟能详的经典台词“生存还是毁灭”，到剧中反复强调的“别叫我哈姆雷特”，观众在剧中一改往日对“王子复仇记”的印象，对舞台上角色的困惑感同身受。“我们直面哈姆雷特就是在直面自己的内心世界。每个人心里都有黯淡的时候，都想去寻找光。”导演杨佳音认为剧中角色所表现出来的成长中的困惑与选择的难题伴随着每一个人。剧中，对角色的解释与人物关系的表现，更代表了创作者的态度。魏嘉诚饰演的哈姆雷特，将人性的挣扎与一个青年人的成长轨迹表现出来，投射出每个人的成长困境。张晔子分别扮演奥菲莉亚和王后乔特鲁德等角色，在自由转换间投入的细腻情感，让作品中人物的悲剧性更具震撼力。王俊淇分饰克劳狄斯、伶人等角色，都代表了作品中对人性弱点的刻画。同时扮演波洛涅斯、雷欧提斯这对父子的方洋飞则让这两个角色关系更加分明。这些充满活力的演绎，让观演不只是一次欣赏，更是一次对话。
《哈姆雷特》剧照（北京人艺供图摄影：李春光）
结束上一轮演出后，专家学者对于作品给予肯定，认为“该剧在从主创团队对于剧本的理解、舞台语汇的表达传递、不同角色以及剧本层次的解析阐释等，可以窥见主创对文本解读和舞台形式如何更好地结合当下的用心。”“整出戏精简而又完整，创意大胆，新意凸显，结构流畅，解读独特，感染力强，极富观赏性。”观众们也表示，该剧的形式、表演和情感表达为他们带来了观演上的惊喜。在结束上一轮演出后，主创团队为了在最短时间内提升舞台表现力，集中梳理总结专家和观众的意见，有针对性地进行调整，力求在本轮演出中实现更准确的细节表达。“我们会着重在表演的跳进跳出之间找到平衡，在对手的配合上寻求一些新鲜的感觉。这都是随着舞台演出摸索出来的。”导演杨佳音表示。
本轮演出将持续至12月10日。
《哈姆雷特》剧照（北京人艺供图摄影：李春光）
《哈姆雷特》剧照（北京人艺供图摄影：李春光）
《哈姆雷特》剧照（北京人艺供图摄影：李春光）
《哈姆雷特》剧照（北京人艺供图摄影：李春光）
《哈姆雷特》剧照（北京人艺供图摄影：李春光）
北京人艺
《哈姆雷特》新视角
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