十一月下旬，郑忠水墨艺术作品展在慧和天语艺术空间落下帷幕。在为期四十多日的展览期间，慧和天语艺术空间举办了多次沙龙和艺术对话，迎来百余名嘉宾来访参与讨论，秉持小规模，多批次，高水准的原则，慧和天语艺术空间邀请来自艺术界、文化界、评论界、收藏界、金融界、企业界等各界嘉宾欢聚一堂，结合自己的行业经验和艺术理解，探讨了郑忠水墨艺术作品的独特价值。

　　在活动全程，艺术家郑忠亲临现场，与嘉宾面对面交谈，结合自己的艺术创作历程对作品进行讲解，分享了有关自己作品的创作心得，解答了嘉宾们的提问。展览气氛活跃，专业性与延展性并具。嘉宾们互相交流，以此为契机结识朋友，也通过与艺术家对谈的宝贵机会，加深了对郑忠水墨画的技法、着色、艺术语境和绘画语言的理解。

　　诸位嘉宾以郑忠的艺术作品为切入点，交流感受，畅所欲言，从专业角度、鉴赏角度、市场角度、艺术的社会责任角度入手，对艺术家如何提升创作水准，如何能让艺术被更多爱好者所接受等重要问题进行了深入探讨。与会嘉宾对慧和天语艺术空间艺术会客厅的对话形式予以肯定，希望能将这样的对谈模式承继下去，并对下一步如何打造更高质量的艺术平台给出了宝贵意见。

　　研讨会上的诸位专家嘉宾均对郑忠的水墨艺术作品给出了高度评价。著名诗人、书法家李远山结合自己的文艺功底与家学积淀，谈到了郑忠作品传统与现代相结合的魅力，他说：“郑忠用他独特的眼光与中国传统之美对接，正所谓‘落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色’，郑忠作品中海天一色的意境令人震撼。他的作品能在平面使人感觉到立体，在线条的肌理中达到一种极致状态。他作品是具有诗性的，有音乐感的，与观者的对话也是多层面的，既有悠远意境，又有观览天地万物的胸怀。”

　　李远山同时表示，要让企业界和设计界更多了解艺术作品，让艺术作品与市场化、时代化的风向相连接，让我们生活的时代丰富起来，通过提高对美的感悟，引领和觉知我们的生活。

　　谈及郑忠的艺术人格，中华文化促进会品牌委员会副秘书长田勇夫表示：“郑忠是一个纯粹的学者型艺术家，他的作品跨界运用了多种技法，他本人也在艺术市场、艺术科学上做了很多尝试和探索。在这个新媒体、融媒体时代，希望他下一步能深研东西方语境的识别符号和识别系统，借助慧和天语艺术空间的宝贵平台，实现新的突破。”

　　独立策展人周景辉说：“郑忠作品中抽象的情感能与我们每个人的经历产生共鸣，产生思想上的链接，进而理解他的艺术，具有不可复制的精微之美。这样的艺术家能形成自己的艺术语言，强化艺术风格和辨识度。”

　　中国收藏家协会当代艺术收藏委员会主任季澎表示：“随着郑忠作品逐渐走向成熟，他在传统的中国水墨作品基础上结合了自己丰富的人生经历和人生体验，也在样式上、色彩上形成了自己的风格。假以时日，郑忠的作品有潜力走向更大的国际舞台。”在艺术机构的运营方面，季澎也提出了在收藏、服务和推广等多个方面的专业建议，并对慧和天语艺术空间的未来发展表达了乐观的展望。

　　发现杂志社融媒体中心执行总监罗雪峰说：“作品是画家人格的体现，郑忠丰富的人生经历与开阔的眼界，让他的作品有了与海水亲密接触的独特美感。他的思想最后凝聚于他的笔端，带来了无可模仿，无可替代的审美享受。”

　　艺术家郑忠高度赞扬了慧和天语艺术空间艺术会客厅形式的高水平与独特性。通过一次次高质量、高水平的研讨对话与雅集，一方面能让嘉宾近距离品鉴画作的细节与纹理，另一方面也能建立艺术家与收藏家、评论家以及社会各界的沟通桥梁，是难能可贵的交流形式。在这个过程中，艺术家本人也拥有了全新的触动和体会，这样的收获也让他对自己未来艺术的发展，未来创作的方向有了更清晰的思索，他表示，希望未来与慧和天语艺术空间继续加强合作，携手同行。

　　郑忠水墨艺术作品展已经落下帷幕，但精彩纷呈的展览所带来的感触尚未完结，还有诸多问题留待我们去思考，去探究。慧和天语艺术空间将继续在求索中进步，秉承“艺术觉醒生命，让美融入生活”的使命，打造更高质量、更具水准、更有担当的艺术平台，为文化艺术事业贡献力量。

　　郑忠展览艺术作品