国家京剧院著名京剧表演艺术家、国家级非遗传人、以“李袁叶杜”（指国家京剧院四位名家：李少春、袁世海、叶盛兰、杜近芳）奠定艺术风格的旦角名家杜近芳，4月17日22时26分在北京逝世，享年89岁。

　　北京青年报记者从国家京剧院获悉，为响应防疫要求，杜近芳先生逝世后将不设灵堂，遗体送别仪式定于4月23日（星期五）9时，在八宝山革命公墓大礼堂举行。

　　出身

　　扮相俊美师承王瑶卿、梅兰芳

　　杜近芳自幼师从有“梨园通天教主”之称的艺术家、教育大师王瑶卿，后拜梅兰芳大师为师，深得王、梅艺术精髓，并在继承的基础上精研各流派，形成了自己独特的艺术风格。著名戏曲主持人白燕升称杜近芳是“划时代的大青衣”，她自幼卖身学艺，饱受摧残，对旧社会深恶痛绝，于是对新生活的创作投入了极大的热情。

　　作为梅兰芳大师弟子，其扮相酷似梅兰芳，扮相俊美，台风华贵，嗓音宽厚，音色优美，唱腔舒展。她善于控制气息、音量和节奏，并采用真假声结合的技巧。

　　同样演《白蛇传》，李胜素说，杜老师的扮相那才叫漂亮。而杜近芳的弟子丁晓君、窦晓璇、付佳等人也都是公认的扮相俊美。

　　杜近芳与叶盛兰

　　作品

　　见证新中国成立后京剧黄金时代

　　如果说“李袁叶杜”的时代是中国京剧在新中国成立后的黄金时代，那么杜近芳则是他们中最年轻的见证者。她首创、首演了二十余部新戏：能唱《白蛇传》，亦能演《白毛女》；其在上世纪五六十年代演出的《谢瑶环》《野猪林》《桃花扇》《西厢记》等，都是京剧舞台久演不衰的剧目；现代京剧中，她也有《白毛女》《红色娘子军》等代表作。

　　杜近芳从1951年起在文化部中国戏曲研究院的实验京剧团工作，与李少春、叶盛兰等人固定合作，多次随团出访演出。她与叶盛兰在上世纪50年代合作颇多，尤以《白蛇传》《柳荫记》最为火爆。此外，她与李少春、袁世海合作的《野猪林》更成为一代经典。

　　当年，日本松山芭蕾舞团的《白毛女》，触发了她创演京剧《白毛女》的灵感。在中国京剧艺术基金会实施的“老艺术家谈戏说艺”访谈专题片中。她提到，“当时我们就有这样的共识，要演好喜儿，既不能运用京剧传统戏表现古典女性人物的脚步和身段，也不能把生活中的人物原生态照搬到京剧表演中。要对现实生活中的人物动作进行艺术提炼，上升到艺术表现的层次。”她在喜儿的塑造中，把自己所掌握的京剧程式化的手段充分利用，有生活、有感情、有时代感地按照人物的心理逻辑处理节奏和唱腔。

　　授徒

　　知恩、感恩、报恩

　　晚年离开舞台后，八旬杜近芳多次收徒，而她也在为弟子上的第一堂课上，多次提到她的两位恩师王瑶卿和梅兰芳为其上的第一堂课竟然都是《易经》。“他们都说学习《易经》是为了帮助我，以后遇到事情能够有正反两面分析和思考的能力，这不仅能够用在艺术上，更适用于为人处事。”

　　在她看来，自己从一个戏子到进入剧院后被尊称为艺术家，60多年创演了几十出新创剧目，“这些年我知恩、感恩、报恩，我一个‘80后’也要收徒传艺。”如今，她的弟子丁晓君、窦晓璇等都已成为当今京剧舞台的青年领军人物。

　　即便是年逾八旬，杜近芳每次出席活动，都会将自己收拾得一丝不苟，但生活中，她的居家陈设却极其简朴，饮食更是简单。她曾经说，“我不能把时间浪费到吃饭穿衣上，我得腾出功夫来给学生教戏。”

　　杜近芳与弟子丁晓君摄影/本报记者王晓溪

　　性格

　　一辈子只会唱戏

　　耄耋之年，杜近芳仍旧坚持看书、看影像资料，每次出席活动，她的发言总是有故事有细节，一举一动、一颦一笑仿佛都在戏里。由于年事已高，杜近芳虽不大出门看戏，但却对当今京剧现状了如指掌，舞台的变化、人才的现状，她焦虑也欣慰，常常直言不讳。

　　杜近芳是当今京剧界为数不多的被称为“先生”的女演员，有人说，她的艺术人生就是中国当代京剧的缩影。在“老艺术家谈戏说艺”访谈专题片中，她称自己是“一天到晚钻到戏里”，一辈子只会唱戏。

　　如今，随着杜近芳的离世，“李袁叶杜”的时代远去了，但最美“林娘子”那如泣如诉的凄婉唱段却余音绕梁，讲述着京剧黄金时代的绝代芳华。（记者郭佳）