粤产电影《白蛇传·情》将于今日正式上映。在上映前,《白蛇传·情》已将多个奖项收入囊中,积攒了良好的口碑。前不久《白蛇传·情》终极预告登陆B站时,被疯狂刷屏,“惊艳”“浪漫”等赞美之声不绝于耳,也有人表示宋代美学气韵画幅下的一举手一投足,让人感觉这就是传统戏曲应有的模样。毫无疑问,年轻人的热捧让传统粤剧文化成功打破了圈层的壁垒。

　　《白蛇传·情》集结了国内外电影制作的金牌团队,导演张险峰为国家一级编剧,经验丰富,具有独特的艺术风格;编剧莫非为国家一级导演,曾荣获全国“金狮奖”、中国戏剧文学奖等奖项;同名舞台版粤剧班底成员,国家一级演员曾小敏、文汝清领衔主演,王燕飞、朱红星联合主演。

　　记者近日专访了导演张险峰,他表示《白蛇传·情》的成功出圈是自己未曾料想到的,“它的实验性和探索性比较强,一个主观性强的电影,确实没有想到”。

　　没想到这么受年轻人的追捧

　　执导《白蛇传·情》对于张险峰导演来讲,是一次跨界的艺术创作。说到为什么会接拍,他谈起了当时看到的戏曲电影的现状,受到制片邀请来到广州,刚上映没两天的一部戏曲电影全广州只有两家影院有场次,每天也只有早场,来看的都是一些老人。“没想到戏曲电影会走到这一步,当时也有一份责任感,也想看看有没这个可能性,借自己的力量开出一条新路。”

　　此前,《白蛇传·情》的终极预告登上B站热门第一,导演表示完全出乎意料,“这个电影比较主观,带有个人对于戏曲和电影的理解,实验性和探索性比较强,确实没有想到会引起这么多年轻观众朋友的反响”。

　　现在的年轻人受到西方商业文化氛围的熏陶,但是还有一部分人在关注传统艺术,导演称这一点出乎自己预先的想法。但《白蛇传·情》吸引到年轻人的目光也在情理之中,“比如它建立了东方美学体系,把戏曲和电影直接做了融合。其中也借助了很多西方的最新电影技术的手段和风格,比如摄影、美术、道具、服装,还有音乐、特效等方面,这些东西能帮助年轻观众更早融入电影里面。”

　　传统戏曲+电影每部分都很难

　　《白蛇传·情》既保留了传统戏曲精髓,又让其在电影形式下完成了与当代大众审美的连接,这一点也受到了特别多观众的称赞。但作为一部全新的戏曲电影,国内没有人做过,由于没有任何的借鉴,导演介绍在拍摄的最初其实走了不少弯路。他将两者结合比喻为相恋已久的恋人,要结婚了,两人地域背景、文化背景、生活背景各不相同,两人过日子相互融合就要掌握分寸。“可以说电影艺术和戏曲艺术之间的分寸考量体现在电影的每一场戏每一分每一秒每个眼神。”

　　关于从戏曲艺术到电影创作的转变,有哪些地方是很难突破的?导演坦承“每个部分都很难突破”。“首先建立美学体系就很难,当我把主演曾小敏的剧照放到西方的奇幻电影的情景下,发现特别违和,其实不是在帮助传统艺术,是在毁了它,然后再重新思考别的路子。剧本方面,戏曲舞台的剧本是一幕幕的,首先就要打破时间空间对于舞台的限制。演员的表演也在尝试突破改变,戏曲演员的表演非常外化,譬如武打戏,虽然很美,但不够紧张刺激,而不像电影都是拳拳到肉。另外还有音乐,戏曲舞台都是锣鼓点,这里我们加入了西方的音乐元素,弦乐、大提琴、小提琴,甚至电子乐。”（记者聂青）