今年音乐演出市场最令人瞩目的事件出现在“云”上。这本在意料之中，随着移动互联网技术应用领域的不断拓展，云演艺、线上K歌等新业态在近几年一直呈快速发展之势，而受新冠肺炎疫情的影响，大量被取消或延期的线下演出也必然会转到线上。

　　但是线上演唱会的数据还是出乎了很多人的想象：4月15日，崔健举办长达3个小时的线上演唱会，超4600万人观看。5月27日，罗大佑与孙燕姿在同一天举办线上演唱会，前者的在线观看人数为3500多万人次，而后者更多达2.4亿人次。同样是在5月，周杰伦“地表最强”“魔天伦”两场演唱会线上重演，累计获得近亿次的点击量。再往前推，还有2月份李健的“老友新赏音乐会”线上直播，虽然未查到权威观看数据，但这位目前处于一线的歌手，同样有着超强的号召力。

　　动辄千万级别的观看量，无疑预示着线上演唱会时代的到来，这已经不只是疫情之下的权宜之计，在后疫情时代，线上演唱会也必定是更加重要的音乐演出形态。于是，应该总结一下这几场成功的线上演唱会赢得观众的流量密码了。

　　密码之一是怀旧的情绪。罗大佑和崔健的线上演唱会基本上走的都是怀旧风，罗大佑的演唱会名为“童年”，崔健的演唱会名为“继续撒点野”，都让人一下子就能联想到他们的代表曲目，足以吸引二三十年前那些听他们的歌长大的人。说实话，他们的声音早已不在最佳状态，估计那些闻讯而来的观众，也不是在听歌，而是在他们的面孔和声音中找寻记忆与青春。

　　密码之二是音乐的品质。孙燕姿的线上演唱会是一个范例，作为十多年前的一线实力女歌手，近年来虽然略显沉寂，但她的歌迷基本盘还在，而她的声音不仅仍在当打之年，还有了岁月沉淀下来的优雅与从容。她的演唱会，没有华丽的舞台、复杂的设计，就在一个不大的房间里，穿着简单的白T恤、牛仔裤，和着四五个人的小乐队，安静地唱着，声音悠扬清澈，观众既可怀旧，又可以得到单纯的音乐享受。

　　密码之三是交流的魅力。李健的演唱会就是这样。相比其他歌手，只有李健是新歌发布会。新歌或许不足以作为吸引流量的卖点，但李健本人可以，边听歌边听他跟老友钢琴家郎朗、作家余华、指挥家吕嘉、相声演员岳云鹏等聊天，讲歌曲创作的心得，特别有种参与到这个文化沙龙的感觉。更为不同的是，这场演唱会显然追求的不是一次性的流量收割，而是新歌的后续传播。

　　当然，还有很多要总结之处，特别是在营销环节，比如平台的选择、前期的宣发、中间的互动以及周边衍生品的开发等。但我更想说的是，线上演唱会与线下相比，最大的不同就在于交流的方式变了。

　　举办线下演唱会，气氛的营造很重要，通过灯光、特效制造效果，让台上台下融为一体，形成一个情绪的漩涡，带给观众身心的满足。一场线下演唱会的成功，不仅靠歌手与观众的交流，还有观众之间的交流。而这种一对多、多对多的方式在线上变成了一对一，没有了人群来抬升情绪，观众很难隔着手机屏幕自嗨起来，他们或许更需要歌手“在对着我一个人唱”“唱到我心里”的感受。

　　也就是说，穿越云端的情感连接，才是线上演唱会真正的流量密码。高爽