由刘智海执导的小成本战争片《云霄之上》日前在全国艺联专线与观众见面，网友惊喜地发现，原来战争片也可以拍出文艺片的惊艳感！

　　在第十一届北京国际电影节上，制作成本仅300万元的《云霄之上》脱颖而出，囊括最佳影片、最佳男主角和最佳摄影三项大奖，成为这一届北影节的最大赢家。

　　影片的第一个镜头就非常惊艳：银幕上先是一个手的特写，这只手黝黑、血迹斑斑。然后镜头摇起，逐渐出现了一个战士的全身，战士挣扎着站起来。镜头逐渐后推，露出了越来越多已经死亡的士兵们的尸体。突然一声冷枪，战士应声而倒。镜头继续后推，尸体越来越多，显示不久前的战斗是多么的酷烈。然后，一只狼狗进入镜头，原来是几个白匪牵着狼狗在搜寻是否还有活着的红军战士。这个一气呵成的长镜头，显示了导演在镜头处理上的功力，也显示了导演在画面处理上的原则：用最真实的影像，还原战斗的残酷性。

　　《云霄之上》有三点尤其突出。

　　首先是强调影像的造型感和“诗意”。早在上世纪八十年代，以《黄土地》《一个和八个》为代表的第五代导演们的处女作，曾经在世界影坛刮起过一股“中国风”。但最近这些年，随着商业电影的兴起，这类在画面造型上具有探索性的作品很少见到了。《云霄之上》虽然在浙江丽水的山区里取景，但创作者将秀丽的景色和残酷的战争结合起来，不管是雾气弥漫的山林，陡峭狭隘的岩洞还是充满了诗意的芦苇荡，都采用了特别的角度拍摄，在画面上非常有冲击力。

　　其次，影片在特写的运用上非常到位。比如影片中出现过很多次手和脚的特写镜头，让观众感知战争的惨烈程度；片中也出现过很多次蛇的特写镜头，凸显山林的危险，环境的险恶。

　　最后是环境背景声的大量运用。观众能清晰地听到风刮过的声音、蝉鸣的声音和动物嚎叫的声音，这是属于江南地区山林特有的声音。在这些大自然的声音中听到突然响起的枪声，尤其显得惊心动魄。

　　除了上述特点，《云霄之上》在剧情的处理和主题的挖掘上也做得不错。影片用倒计时的方式，讲述了1935年中国工农红军挺进师的战士们，在被打散掉队后重新集结组成游击队，继续执行上级命令，在48小时内炸毁敌人弹药库以挽救另外300多名战友生命的故事。洪启辰和沈大磊之间的分歧是影片的主线，前者决定无条件执行上级命令，后者却以自己没有接到命令为由（实际上也接到了），认为寡不敌众，没有必要以卵击石。随着情节的发展，在洪启辰的坚持和鼓励下，抱有不同想法的战士们，逐渐扭成了一股绳，在一次次惨烈的战斗中，完成了任务，也逐一牺牲。《云霄之上》的重点不是塑造完美无缺的英雄，而是着眼于战争的残酷性和战士们在当时特定环境下的心理状态。

　　（文/王金跃）