受疫情影响，目前电影行业受到冲击，陷入一定困境，资本也纷纷避险，“差钱儿”的电影业将何去何从？在8月15日举行的第十二届北影节的“中国电影投融资峰会”上，业界资深人士认为，今年是中国电影市场最难的一年。然而，危机中也有希望，嘉宾们表示，现在恰恰是投资电影的好时机，拐点已经来临，电影投资进入了右侧时代。

　　准备迎接下一个红利期

　　中国电影评论学会会长饶曙光回忆道：“2015年，中国电影增长了48.6%，那时期的中国电影资金是以‘百米赛跑’的速度、不计成本地跑步进入电影行业，但是，2020年初至2022年疫情的出现，使得电影行业处于资金短缺、新项目开工不足的尴尬处境，‘差钱儿’成为了普遍现象。”

　　华夏电影常务副总经理黄群飞已经从事电影行业35年了，对于目前的电影市场，他表示，自己的目力所及之处，都在喊难。不过，黄群飞认为，目前电影市场的基本面还在，存量观众和存量市场还是很大的，“据国家电影局最新数据显示，截至8月14日10：27，我国2022年暑期档票房达75.04亿元，超过2021年暑期档73.81亿元的票房成绩。其中，《独行月球》票房23.67亿元、《人生大事》票房16.88亿元，都达到或者超过了预期，何况，这还是目前在电影院停业影院数量达到3223家、停业银幕将近一万块的情况下取得的成绩。”黄群飞表示，现在电影融资难，因为电影不景气，资本红利期已过，但这只说对了一半，“上一个红利期已经过了，我们要准备好迎接下一个红利期。”

　　真乐道文化传播有限公司总经理刘瑞芳表示，确实有很多投资者目前对于电影行业处于谨慎观望的状态，但她反而认为现在就是最好的投资时机，“经过疫情这三年的时间，留下来愿意继续在电影行业生根的人已经是行业内的坚守者了，他们是值得被投资的，这也是电影业慢慢成熟、开放合作心态最好的时机。”

　　浙江大学国际影视发展研究院执行院长范志忠认为，当去泡沫化加速完成之后，电影的拐点已经来临，“博纳影业即将在A股上市，说明电影行业正在吸引新一轮投资。”

　　用优质内容增强资方信心

　　不过，电影行业面临的一些问题也不容忽视，需要去完善、去解决。黄群飞担心电影市场会出现影片供给不足的状况，而且这个问题会长期存在。黄群飞说：“我搜索了一下，6月份，院线电影开机只有6部，7月份是7部，立项备案数量同比、环比都在下降，5月份比4月份环比下降了57部，4月份与去年同期相比下降了75部，5月份与去年5月份相比下降了71部，如果今年立项备案的数量这么少，那么明年的市场怎么办？这是目前面临的最大的困扰和问题。电影产业化最重要的就是内容，资本投资渠道也是投资于内容，如果没有内容，后续的投资也谈不上，无法形成电影宣发、广告商务、衍生品、授权游戏等等完整的闭环。”

　　目前电影资金链整体是缺钱，但是头部电影的投资却越来越大，头部效应对于电影市场有带动作用，但是专家们也希望投资能够青睐中小影片，呈现多样化发展，避免题材的单一。

　　据悉，今年暑期档的总票房中，《独行月球》一枝独秀，占据了30%，起到了中流砥柱的作用。《独行月球》的出品方开心麻花总经理刘洪涛表示，开心麻花的特色是喜剧，有特色观众就会喜欢，投资人也会比较愿意加持，然而这个过程也不是一帆风顺的，《独行月球》的项目启动是在2018年，“到现在四年半了，回收票房需要再过半年，那么就一共是五年的时间，从金融角度，如何让资金流动的速度加快也是需要探讨的。”刘洪涛还认为，成熟的电影工业不能仅仅依赖于票房，而是要有大量的衍生、版权各种各样的销售收入来平衡整个电影投融资。

　　嘉宾们还表示，当下正是中国电影最需要资本支持的时期，此时，创作者不仅要推出优质内容以增强资本方的信心，市场也要探索更多契合电影领域的金融产品与投资合作模式。

　　投融资对电影产业发展明显

　　中国电影制片人协会副理事长周建东表示，投融资对电影产业的发展是很明显的，“没有资金，什么事情也做不成。”而对于电影产业化发展的脉络，周建东以资深电影人的经历进行了梳理。他表示，中国电影产业化发展的脉络起步比较晚，至今经历了三个阶段。

　　第一阶段，从计划经济向市场经济转换的过程。周建东说：“1996年前后，只有15个电影制片厂可以拍电影，之后放开了拍摄的门槛，当时制定了五项经济政策，从税收、减免、资助、奖励等等方面进行扶持，严格而言，这是从计划经济向市场经济转换的过程。”他表示，从1994年开始以前电影是垄断发行的，之后打破垄断，制片单位本身就可以发片，之后院线制的改革，这些是制片行业和发行行业转化的过程。

　　第二阶段，是电影产业化的基础阶段。周建东表示，从2002年开始，国产影片数量只有110部，电影票房只有8亿，电影银幕只有1873块，根本谈不上产业化。2001年12月11日中国加入世贸组织，2002年中国GDP增长8%，在此形势下，2003年提出“电影产业化”，“基于此，从法律法规而言对产业进行了促进。《电影法》历时15年，一直到2016年9月1日，国务院常务会议审议通过，形成了2017年3月1日实施的《中华人民共和国电影产业促进法》。到2017年票房达到了457.12亿元，为制片行业打下了基础。”

　　第三阶段，产业化雏形阶段或产业化初级阶段。在2014年，广电总局联合财政部、发改委和国家税务总局等七部委下发了文件《支持电影发展的若干通知》，把税收、融资、信贷等等给予了优惠政策，形成了2017年正式实施的《电影法》当中的第四章电影产业支持、保障，有关税收优惠、金融信贷、保险机构、融资担保机构等等条文，法律上提供了基础，“在这样的助力下，2017年当年的影片生产数量达到798部影片，2018年电影产量高达902部。”

　　关注

　　北上广浙四省市齐头并进

　　在“中国电影投融资峰会”上，《北京电影投融资发展报告》也最新出炉，中国电影基金会投融资发展专项基金总监朱玉卿率先“揭秘”了其中的新鲜内容。

　　朱玉卿表示，电影市场在逐步恢复之中，投融资机构对于电影虽然仍有观望，但行业内资本开始抱团取暖。现在影视融资开始转向金融机构，银行的融资变为了重要的渠道。

　　虽然北京头部资源聚集，投资机构占据优势，但是在全国范围，浙江影视生态正在加速，已经有了初步的成果，“生产的数量、票房的产出、观众的人次，浙江都是后起之秀。”

　　朱玉卿表示，目前，深圳、杭州、上海也通过各种各样的办法促进电影发展，“这就形成北京、上海、广东、浙江四个省市齐头并进竞争激烈的态势。”

　　延伸

　　章子怡、刘昊然谈“高峰表演”

　　8月16日，第十二届北京国际电影节电影强国论坛举行，章子怡、刘昊然等出席。对于“高峰表演”，章子怡认为是让观众念念不忘的表演，刘昊然认为是能留得住的表演。

　　章子怡表示，“高峰表演”没有量化指标，不像体育比赛，谁跑得快谁就是第一，“高峰表演”靠一个人的能量是达不到的，是集体塑造出来的。作为演员，要给自己创造一个心流状态，“那个心流是让你心无旁骛、全力以赴的，自己整个的情绪、思维、杂念是不可以有的，那种集中投入的状态是需要演员做到的。想办法进入那种状态里，心静了，没有干扰了，就可能创造出一个你想象不到的状态，这是你、导演、编剧都没有办法预设的。”章子怡认为这种或许可以称为是“高峰表演”，这种表演是可遇不可求的。

　　刘昊然也认为“高峰表演”是很主观的判断，“我认为‘高峰表演’就是能留得住的表演，即便不是一部特别好的电影，但其中一段戏，五年后十年后还能回忆起来。演员要和角色融为一体，直戳观众内心，能停留在人的记忆里，这就是‘高峰表演’。”（文/记者 肖扬）