黄钟军

　　40年前，英俊小生周里京在电影《人生》中饰演男主角高加林，他因为非常出色地完成了角色塑造，于是成为上世纪80年代最耀眼的明星，也让“高加林难题”成为改革开放后的中国年轻人争相讨论的人生选择题。40年过去了，部分取材于路遥小说《人生》的电视剧《人生之路》播出。由于原著曾深深影响过一代人，于是电视剧在播出时，自然也备受瞩目。不过观众的讨论主要集中在剧集改编过程中与原著的关系上，至于扮演主角高加林的陈晓在表演中倒是收获一片好评。

　　从周里京到陈晓，观众在得知《人生》要改编成电视剧版时曾有过担忧，一来是已有珠玉在前，难免会先入为主，二来是一直以来在各类古装剧和偶像剧中饰演男主角的陈晓，是否可以驾驭黄土高原上长大的高加林？

　　上一次有过这种担忧甚至更甚的是，去年胡歌在电视剧《县委大院》中扮演县委书记梅晓歌。熟悉胡歌的观众都知道，胡歌自出道以来，出演的几乎都是仙侠剧、古装剧或者年代剧：《仙剑奇侠传》的李逍遥、《射雕英雄传》中的杨过、《伪装者》里的明台、《琅琊榜》里的梅长苏等都是胡歌演艺生涯中塑造的令人难忘的角色，或俏皮可爱、或风度翩翩，或儒雅稳重，都很好地发挥了胡歌英俊帅气的特性。而此次要在一部正剧里扮演县委书记，就连喜爱他的粉丝也不免地表示担心：他演县委书记会不会太帅了？演员形象会不会跟现实中的官员形象太不符合？还好，电视剧播出后，胡歌的表演让大家松了一口气。无论是在第一集出场时操场跑步的意气风发、昂首挺胸，还是成为县委书记后重任在肩的拼搏之态，以及一些走路的细节和微表情的使用，都让观众们感受到胡歌到位的演绎及其之于形象的贴合，一定程度上也让大家重新思考顶流明星、流量艺人与主流影视表演文本生产的关系问题。

　　过去，在主旋律影视剧或重大主题影视剧中使用娱乐明星出演正面角色或革命领袖角色，在一定程度上会遭遇舆论批评。其中最有名的例子就是，1998年香港明星张国荣在叶大鹰导演的电影《红色恋人》中扮演共产党人靳，引发大众的集体不满，当时很多人在影片拍摄前对导演选择香港演员诠释红色革命者并不看好，认为张国荣英俊优雅、气度不凡，从小又是受到不同于内地的教育，不能够去理解电影中要表达的无产阶级革命精神。

　　而另一方面，流量明星也不太愿意花费精力去出演可能收视率不佳的主旋律影视剧，而愿意亮相更受大众喜爱的古装剧、年代剧和商业大片，从而实现名利双收的演艺效果。

　　然而近些年，随着新主流影视剧成为行业的一道“必答题”，加上大众消费时代年轻观众的审美趣味发生转变，创作者在生产新主流影视剧时，采用明星流量出演主要角色成为影视创作的新现象。

　　电影领域，从《建国大业》开始，“数星星”成为该系列电影最重要的卖点，然后到了《我和我的祖国》系列的集锦式电影，也以“明星扎堆”作为宣传亮点，以博求更大的市场传播度和接受度。这波操作，也影响到了电视剧领域，一些重大主题电视剧以及正剧开始摒弃使用特型演员或非知名演员的做法，而转向了使用新流量策略，大量使用顶流明星，来扩大影响力：《理想照耀中国》（2021）作为一部系列剧，以不同时期的40组人物和闪光故事，记录了中国共产党诞生一百年以来，为实现中华民族复兴中国梦不息奋斗的动人征程。该剧大量使用当前圈内顶流明星，如王凯、靳东、赵丽颖、陈晓、王一博、王俊凯、成毅等；《功勋》（2021）以“国家叙事、时代表达”的艺术手法，用单元剧的形式，将首批八位“共和国功勋”人物搬上屏幕，诠释了他们“忠诚、执着、朴实”的人生品格和献身祖国人民的崇高境界。在该剧中，周迅扮演科学家屠呦呦、黄晓明饰演核动力潜艇专家黄旭光等，带动了一大波流量。以改革开放为背景的电视剧《启航：当风起时》（2021），选用了吴磊和侯明昊两位“小鲜肉”来领衔主演，此外，黄轩在《山海情》扮演男主角——村干部马得福，赵丽颖在《幸福到万家》和《风吹半夏》两部剧中分别饰演农村妇女何幸福以及上世纪九十年代改革开放弄潮儿许半夏。即将播出的《梦中的那片海》，则选择了肖战来担纲主演……

　　这样的例子不胜枚举。我们由此发现，近些年的新主流影视作品在创作时正张开臂膀拥抱流量艺人，而过去更多出演古装剧、年代剧的明星们也纷纷转投向此类主旋律正剧，实现了与新主流影视作品“合谋”的可能。这背后的原因，从制作方角度出发，影视剧借助明星的影响力可以使作品快速“出圈”，影响到那些原本对新主流作品并无太多兴趣的观众。比如《县委大院》在开播前即得以瞩目，除了正午阳光口碑优良的制作班底外，胡歌的出场也吸引了一定程度的目光；而聚焦改革开放的时代群像剧《风吹半夏》，则凭借女主角赵丽颖而在开播前业已收获了一批粉丝受众；电影《长空之王》在预售阶段断层领跑，也与主演王一博有密切关系。

　　而从演员和其团队的角度来看，在加速时代下，明星艺人也需要跟随影视市场的导向，跳脱出古装剧和都市情感剧的“舒适圈”，转型进入当下更受社会关注的领域。国产影视题材的重大变化，推动明星艺人以角色类型的转型来寻求其于业界的安全感，同时又可吸引类型之外的受众。比如本文提到的陈晓、胡歌、赵丽颖、王一博等在出演《人生之路》《县委大院》《风吹半夏》《长空之王》等作品之后，观众和制作方都会发现他们的戏路更宽了，粉丝的圈层也更加扩大了。

　　这可谓是当前影视圈一种两全其美的流量新策略，也证明了主旋律创作与市场化运营并不矛盾。

　　首先，我们认为影视剧创作不应设限，不能“一棍子打死”，简单粗暴地认为流量艺人只能演一些商业剧，而不能出演正剧及重大题材的电视剧。其次，我们应尊重剧本，在最大范围内选用演技过关、与角色相贴合的艺人。流量不流量没关系，合适就行。陈晓可以演黄土高坡上的高加林，胡歌也可以扮演县委书记。而那些年轻一点的演员，我们也要给予耐心，给他们成长的空间。当然，我们也应该切记，新主流的影视剧创作不能“唯明星论”，“数星星”不能成为业界之风，不能只为了流量而不顾口碑，要善于起用一些社会公众形象好的流量演员，有助于主旋律影视剧出圈又叫座。

　　另外，演员选择不能凌驾于剧本之上，内容为王自始至终是影视剧创作的永恒之道。事实上，好的影视剧内容创作与好的表演可以相互成就，新主流影视剧与明星亦可相互成全。高质量的新主流影视剧可以助推产生新的流量明星，譬如年轻演员张晚意在《觉醒年代》中扮演陈延年，由于该剧的高口碑也让他一跃成为一线男明星；还有热依扎，多年来一直在各类剧中出演配角，因为在《山海情》中饰演水花一角，深入人心，不仅摘下飞天奖最佳女主角奖，也成功出圈，成为家喻户晓的女演员；当然，更典型的例子则是今年的爆款剧《狂飙》，人到中年的张颂文因为饰演反派人物高启强，入行20年后终于爆红，成为今年到目前为止最红的流量。这些事例再次证明，只有从编剧、制作到选角等多方面共同合力，才能让主旋律的作品展示出越来越强的吸引力，让更多的观众产生共鸣与共情。

　　（作者为浙江师范大学艺术学院教授）