记者 王筱丽

　　创作第一部反映上海工人新村题材的舞台剧《暖·光》，编剧管燕草构思和酝酿了五年之久。三万字不到的剧本，对她来说既难也不难——她从小生活在工人新村，对这片土地上的点滴故事和温暖人情再熟悉不过；但要写好大时代下的新村变迁却不易，光是剧本修改就经历了一年。

　　上海是全国第一个工人新村诞生的城市，以其为代表的工业文明和红色文化是城市精神的重要组成部分。正值上海解放以后首批工人新村落成70周年之际，由杨浦区文化和旅游局出品、上海现代人剧社演出制作的《暖·光》日前在YOUNG剧场首演，以话剧谱写了一曲工人新村的歌谣。

　　将工人新村70年变迁“装”进舞台

　　上世纪50年代初的春风拂过大地，为表彰劳动模范与技术骨干，一批工人新村应运而生。《暖·光》讲述了张家三代人和师兄李家三代人在建造、扩建、改造工人新村的过程中，从搬入、搬离到再度回归工人新村的故事。“在似水年华的人生窗棂上，工人新村如同那一抹温柔的暖光，穿透时间的缝隙，照亮了岁月的台阶。”写到作品的创作缘起时，管燕草的笔触充满温情。

　　少年时代，管燕草从石库门里弄搬进控江新村，“现代化”的气息扑面而来。彼时石库门居民大多还过着生煤球炉、倒马桶的生活，工人新村里则是煤气灶、抽水马桶一应俱全。《暖·光》开篇，第一代工人张阿根和妻子从苏北来到上海，搬进工人新村后止不住地兴奋，不停地拖地和擦玻璃，表达对新家的爱不释手。在管燕草看来，工人新村自带着一种不同于石库门和新式住宅的独有气质，由于职业、学历的相似背景，住在这里的人们分享着更紧密的邻里之情。“谁家家里烧了好菜，会端来一小份给大家尝尝。谁家没空，也会拜托邻居接小孩时顺便把自己的孩子接上。”

　　对于管燕草来说，将这份浓郁的情感与回忆落成文字并不是第一次。此前，她就曾与父亲、著名工人作家管新生合著过三卷本长篇小说《工人》。然而，过往的经验并不全部适用于这次创作，话剧两小时左右的常规体量让她寻找起其他叙事入口，好将工人新村70年的变迁“装”进舞台中。

　　四个时空来回切换，展现温和淳朴的质感

　　《暖·光》舞台场景还原了上世纪50年代第一批工人新村的景象，照理说，工人新村公用空间里每天都会发生大大小小的故事，这无疑是剧本天然的素材。但在创作过程中，管燕草给自己提出要求，把时代感放在首位，不让作品显得过于市井化。《暖·光》中，父亲、儿子、孙子三代人皆以28岁风华正茂的模样登场。上世纪50年代、上世纪80年代、新世纪、当下四个时空来回切换，见证着他们对工人新村欣喜、无奈、怀念各不相同的情感，而时代的流转亦通过他们的人生一览无余。可以说，台上呈现的那一段段故事和剧中人物的生活、命运，也是上海城市发展的一段文脉。

　　作为曾在工人新村生活足足42年的上海人，著名文艺评论家毛时安认为《暖·光》是一部抒发人文关怀、向共和国“致青春”的话剧作品，“这是一个多少被人们忽略而完全不应该被忽略的创作，真切地表现了中国大地独有的受益广大的工人新村的生活”。

　　《暖·光》落幕，孙子从海外留学归国，参与了工人新村的改造工程，并为爷爷购置了一套与当年同样户型的房子，让父辈在晚年找到熟悉的归属感。剧中的景象是现实中工人新村迭代的缩影，位于杨浦区的“长白一村”就已华丽转身成为城市新地标“长白228街坊”，这处曾经上海首批完成的“两万户”工人新村继续肩负着为老百姓所用的使命。

　　复旦大学中文系资深教授陈思和在剧中看到了许多微波不惊、却很有深度的细节，譬如上世纪50年代单位分配住房、上世纪80年代结婚无房、新世纪旧工房改造等等，都成了时代的缩影，让上了年纪的观众看后感到唏嘘，让年轻观众看后感动。不追求流量，也没有太多“燃点”，《暖·光》展现出了一份温和淳朴的质感，它补上了城市记忆拼图中不可或缺的一块，想讲述的正是平凡生活中的深沉况味。